https://sentinela.ro/2022/07/29/expozitia-de-ceramica-a-dianei-cirjaliu-meliu/
Exponatele Dianei Cirjaliu Meliu denotă un talent prodigios, combinat însă cu o cultură profundă și perspectiva complexă asupra spiritului uman al medicului psihiatru. Ea însăși a recunoscut public contribuția fundalului cultural în reușita creatoare și a exprimat sentimente de recunoștință pentru familia din care provine și în special pentru tatăl, medicul-poet Constantin Meliu, care i-a arătat primul drumul cărții și al artei.
Marina Cușa, scriitor, membru al Uniunii Scriitorilor din Romania
Evenimentul expozițional pe care-l propune Diana Cîrjaliu Meliu este unul dintre cele mai interesante văzute de mine în ultimul timp. Este vorba de o expoziție de ceramică, rodul muncii creative a artistei, care reunește lucrări originale ivite dintr-o viziune personală: meditații, frămîntări interioare, stări de spirit care și-au găsit forma de expresie plastică în creații demne de interes atât pentru specialiștii artelor vizuale cât și pentru public. Citesc în două chei această creație: una este cea fizică legată de materialul ales pentru exprimarea plastică a ideilor, ceramica și alta, cea a modalității de execuție care definește de fapt stilul artistei. Materialul de exprimare este cel mai vechi din istoria omului: lutul, pe care-l modelează manual dînd formă și expresie gândirii și imaginației proprii.
Diana Cîrjaliu Meliu plăsmuiște idei din materie printr-o alchimie bine stăpînită de raționalitate, lăsînd totuși să țîșnească în mod liber imaginația. Este ca o matematică a formei bine definite, ca o acrobație pe care o execută grație talentului nativ. Forța mentală și energia intelectuală sunt atuuri pe care artista le dirijează spre a obține și concretiza ideea pe care și-a propus s-o exprime. În ceea ce privește stilul care o definește acesta este unul care unește arhaicul cu legenda și mitul într-o viziune figurativă cu conotații magico-poetice. Lucrări precum ” Meșterul Manole” , ” Don Quijote” și “Inorogul” sunt teme majore în artă și literatură și ilustrează preocuparea artistei pentru subiecte ce conțin elemente de permanență culturală și de valoare antropologică. Fără a jertfi nu se poate construi nimic durabil ( Meșterul Manole, iar artistul este precum un Don Quijote aflat mereu în căutarea și slujirea idealului său dincolo de orice contingență și de realitățile în care trăiește. Inorogul, figură mitologică cu puteri miraculoase prezent în folclorul tuturor popoarelor de la chinezi și indieni până la greci și creștini, trimite la lumină și la viață. Apariția lui era un semn bun, în Asia era numit animalul de zăpadă iar chinezii îl asociau cu înțelepciunea. Inorogul imaginat de Diana Cîrjaliu Meliu în ceramică este frumos și magic gândit ca semn bun al puterii, purității și armoniei. De altfel, fiecare lucrare spune o poveste și are un mesaj ce se lasă descifrat. Lucrări precum” Soarta copilului, ” Lăsați-mă să fiu” și ” Mami” stârnesc emoție, duioșie și afecțiune.
Recursul la mit pare propriu și intim legat de gândirea plastică a Dianei care prezintă fiecare lucrare ca și când a ars toate etapele evolutive și se prezintă publicului cu o creație matură chiar de la prima expoziție personală. Lucrarea ” Mozart: Sonata pentru pian la patru mâini” are forță dată de vederea mâinilor în racursiu printr-o rezolvare plastică expresivă și dinamică. Alte lucrări sunt la fel de seducătoare precum seria Acrobaților care taie aerul în mișcări încordate ce crează emoție. Expresivitatea lucrărilor prezentate are când delicatețe când forță iar jocul de plinuri și goluri amplifică sau temperează lumina și umbrele după caz. Arta Dianei Cîrjaliu Meliu, originală ca formă și stil stârnește și provoacă, incită și obligă gândirea să muncească și sufletul să vibreze la unison cu vibrația artistei.
Critic de artă
Geta Deleanu
Diana Cîrjaliu Meliu
O viziune care reevaluează starea de a fi a omului actual, treptele existenței sale, neînțelegerile cu sine și interogațiile provocate de lumea cotidiană, coroborează elementele discursului ceramic al Dianei Cîrjaliu Meliu, o iscoditoare a formei și a sufletului omenesc în măsura în care experiențele personale devin consonante cu sfera dinamică a artei sale. Generatoare de idei și concepte, de profunde stări de angoasă și de momente de eliberare ale ființei de urmele pregnante ale interacțiunilor cotidiene sau online, de starea de încordare a lumii și de urmele unor inadvertențe existențiale, care nu se șterg niciodată ca urmare a tensionărilor actuale, artista absolutizează expresiv, dar subtil, puterea fără limite a omului de a se reinventa și de a merge mai departe.
Formulele morfologice pe care artista le utilizează îi personalizează arealul imagistic, care surprinde trăiri dintre cele mai diverse, acestea făcând parte din acea carapace învăluitoare a existenței, niciodată stabilă și mereu acaparatoare. Căutările tematice sunt dintre cele mai diverse și complexe, făcând rapel la simboluri, pe care Diana Cîrjaliu Meliu le transpune în volume care au la bază materialul gresiilor, transformat prin dexteritățile sale de a modela și de a imagina un alt corsert personal de amprentare a ideilor. Arta sa antropocentristă se profilează pe două coordonate, una figurând recognoscibil omul, prin detalii și sugestii, prin stilizări ale portretului și ale corpului, fiecare cu mesaje argumentate vizual, cealaltă punând accent pe sentimente, pe evaluarea relației dintre structura interioară și cea exterioară a ființei. Omul însingurat, grupul și cuplul sunt entitățile care statornicesc lectura lucrărilor cu impact datorat modalităților de realizare. Diana Cîrjaliu Meliu insistă asupra iluziei de a fi pe care o oferă tehnologia actuală în ceea ce privește comunicarea, o tară apăsătoare asupra sentimentului de iubire, care devine unul conectat la aparate, transformând aproape în totalitate percepția asupra realității, care devine una marginală și distructivă, făcând ca oamenii să nu se mai înțeleagă între ei și să nu se mai recunoască decât în cadrul unor automatisme mentale. Inserarea de material metalic conferă plasticitate volumelor ceramice. Alternanța dintre plin și gol, dintre concav și convex, dintre poliaxialitate și suprafețe plane, vibrarea compozițiilor prin adăugiri de fragmente sau șlefuire conduce spre esența formei și a mesajului, instaurează o preferință pentru o sintaxă inerentă ceramicii sculpturale.
Dar, dincolo de tehnică și instrumente ce vin în ajutorul artistei în vederea conturării unui parcurs vizual, important este mesajul devenit recurent prin evocarea puterii noastre de a ne raporta la valori existențiale și de a ne alătura adevărului. Arta Dianei Cîrjaliu Meliu ne comunică date despre fațetele incerte ale destinului și fiecare compoziție, tratată cu atenția impusă de subiect și imaginație, vine să dea tonul unei serii discursive de abordări, prin care plasticiana examinează posibilitățile manualității și ale limbajului tridimensional.
Câmpul stilistic atinge o anumită complexitate legată de lutul brut, căruia îi păstrează frumusețea cromatică de după ardere, dar susținerea efectelor finale este potențată și de intenția de a textura, căldura și afectivitatea materialului susținând căutările expresive ale artistei.
August 2023 Critic de artă,Ana Amelia Mădălina Dincă
Referindu-se la semnificaţia evenimentului, profesorul Sîrbu a declarat pentru SENTINELA că meritul său este acela de a-i fi explicat actualei ceramiste tehnica şi tehnologia modelajului şi arderii şi de a-i încuraja năzuinţa reinterpretării creative a universului cotidian.
“Eu am început cu Diana prin a pune bazele formării sale ca artist ceramist făcând exerciţiul de replicare a unor elemente antice de inventar gospodăresc din perioada elenistică mergând până la a schimba forma unui obiect utilitar într-unul sculptural-decorativ. Surprinderea mea plăcută, ca mentor al ei din această perioadă, dacă-mi este permis să mă consider aşa a constat în faptul că am descoperit la ea o resursă latentă fenomenală de creatitivate artistică care rar îţi este dat să o întâlneşti la un debutant, cel puţin, dar şi iniţiativa şi lipsa de inhibiţie în etalarea plastică a acesteia… Este foarte greu să redimensionezi un obiect uzual sau o siluetă umană în forme sculpturale şi totuşi iată că ea o face aproape de la bun început, cu uşurinţa şi nonşalanţa unui virtuoz în concert.
Mai vreau să menţionez, pentru cei care nu o cunosc personal pe artistă, că absolut toate personajele întruchipate de ea din lutul ars au câte o poveste şi dacă stai să o asculţi este posibil ca această tălmăcire să fie la fel de fascinantă ca şi metafora plastică transpusă prin volumetrie, textură, colorit sau glazuri. Din acest motiv, redarea volumetriei ca expresie plastică este uimitoare…Spre exemplu are o serie de lucrări în care a experimentat tehnici pe care artişti consacraţi nu le stăpânesc şi în care a combinat metalul cu lutul de modelaj … şi i-a ieşit, ca în cazul unui Don Quijote, stilzat la maximum, eroul şi calul său fiind foarte expresive…”, a declarat prof. dr. Florentin Sirbu.
